Fotografije: Sam McKnight


Sam McKnight, vizionar frizerskoga svijeta, jedan je od prvih frizera koji su na mapu frizerstva postavili zvanje „session stylist“. Radio je sa svim utjecajnim urednicima nekih od najvažnijih modnih časopisa na svijetu i legendarnim fotografima. Zajedno su napravili pravu revoluciju u svijetu modne fotografije, a mnogi modeli za svoje legendarne izglede mogu zahvaliti upravo njemu. Miljenik modnog svijeta već više od četiri desetljeća pomiče granice frizerskog, a i modnog svijeta te zauzima ključnu ulogu u stvaranju trendova diljem svijeta. Svi se sjećamo legendarne frizure koju je stvorio za britansku princezu Dianu. „Ona je bila skromna i iznimno topla osoba. Uvijek sam se ugodno osjećao u njezinu društvu i uvijek se trudila nasmijati nas svojim šalama!” 

Pročitajte intervju s frizerom kojemu su njegovo znanje i rad otvorili vrata širom svijeta.


Koja su vaša najranija sjećanja povezana uz kosu?

Kao tinejdžer imao sam izuzetno dugu kosu, a kao i većina tadašnjih britanskih tinejdžera bio sam na nju iznimno ponosan i volio sam eksperimentirati s frizurama. Mislim da smo mi Britanci poznati u svijetu po tome da volimo pomicati granice nosivog i da nam je iznimno važno kako izgleda naša frizura; volimo individualizam i puno brinemo o svojoj kosi – to je ono po čemu smo poznati i to započinje već u tinejdžerskim godinama.

Što vas je privuklo u London?

Privukla su me svjetla velegrada. London je sredinom 70-ih godina bio iznimno zanimljivo mjesto. U to sam vrijeme slušao Davida Bowieja, a u Škotskoj, gdje sam rođen, nije bilo ničega sličnog. U to je vrijeme Velika Britanija bila i u velikoj ekonomskoj krizi, te kako bi se smanjila potrošnja struje, smanjio se i broj radnih sati, pa smo tako imali trodnevni radni tjedan. Opskrba strujom bila je slaba i okruženje je bilo poprilično sumorno. Ipak, usprkos svemu tome, London je davao dojam uzbudljivog mjesta. 

Kako ste postali frizer? Što vas je privuklo u svijet editorijala?

U frizerstvo sam dospio potpuno slučajno. U to sam se vrijeme školovao za učitelja, ali sam to mrzio i ubrzo sam odustao. Tada sam počeo raditi za prijatelje koji su imali frizerski salon u Prestwicku, u Škotskoj, gdje sam odrastao. Povremeno sam radio u njihovu salonu i tako sam započeo svoju karijeru. Kada sam se sedamdesetih, u dobi od 19 godina, preselio u London, pridružio sam se frizerskom salonu Molton Brown na South Molton Streetu u Mayfairu. Ondje je moju pažnju zaokupila tehnička strana frizerstva.

Upoznao sam Kerrya Warna, prijatelja i frizera koji je tad već dugi niz godina radio za Vogue, i on me upoznao sa svijetom session stylinga. Svoje sam prvo snimanje napravio 1977. godine za Vogue. Bilo je to nevjerojatno iskustvo. Do kraja sedamdesetih godina potpuno sam se posvetio radu na modnim snimanjima. 

Radili ste na modnim revijama za Chanel, Vivienne Westwood, Fendi, Balmain, Burberry i mnoge druge. Koje su vam suradnje osobito drage? 

Fashion week nastavlja nadahnjivati mene i cijeli moj sjajni tim koji me neumorno prati kroz razna snimanja, a posebno na modnim revijama. Vivienne Westwood zaista je definirala moju karijeru tijekom godina. Već devet godina radim i sa Chanelom. Genijalni Karl Lagerfeld svake nam godine prezentira neke nove izazove kada radimo za Chanel i Fendi. Posebno mi je drago što nakon svih ovih godina još uvijek imam priliku učiti od vrhunskih kreativaca i umjetnika. 

Sam McKnight krajem je 2016. godine predstavio retrospektivnu knjigu Hair by Sam McKnight. U njoj možemo uživati u fotografijama njegovih radova i anegdotama s modnih snimanja.

Nick Knight, renomirani fotograf, izjavio je kako vaš rad s modelima zaista čini razliku kada je u pitanju fotografiranje i kako igrate važnu ulogu u psihološkoj pripremi modela za samo snimanje. Što mislite o toj izjavi te koliko je važno usmjeriti modele u pravo stanje uma prilikom snimanja?

Morate se prema svakom snimanju ili modnoj reviji odnositi s poštovanjem. Uvijek – bez obzira na to tko je dizajner. Neki ljudi, naravno, imaju veće i razrađenije ideje. Trik je da nikad ne razmišljate na način „To je ono što danas želim napraviti“ ili „To je moje mišljenje“. Taj se dan nikada ne svodi samo na vas; svi u timu radite prema istom cilju.

Vrlo ste traženi i stalno putujete svijetom i sudjelujete na najvećim modnim revijama i snimanjima za časopise. Kako uspijevate ostati nadahnuti i ispunjeni svježom energijom?

Mislim da je izvor moje svakodnevne inspiracije tim ljudi s kojima stalno surađujem i s kojima uživam raditi! Obožavam raditi s Carine Roitfeld, nekadašnjom urednicom francuskog izdanja časopisa Vogue i Lucindom Chambers, nekadašnjom modnom urednicom britanskog izdanja časopisa Vogue. One su i dalje među najutjecajnijim i najkreativnijim glasovima u industriji i obožavam kako me stalno motiviraju da budem što bolji! Inspiriram se i radom Mary Greenwell i Val Garland, make-up vizažistica, koje uvijek pronađu načine da dodatno istaknu moj rad pomoću šminke. Od fotografa me i dalje inspirira rad legendarnoga američkog fotografa Irvinga Penna. To su ljudi koje me svojim radom i svojim osobnostima čine sretnim i bude moju maštu.

Kako ostajete kreativni u doba u kojem se moda neprestano ponavlja i ponovno osmišljava različite stilove?

Radim s ljudima koji imaju vrlo maštovite ideje za svoja snimanja, kolekcije ili modne revije. Svaki me posao koji preuzmem izaziva da budem bolji. Nikada ne biste trebali zaboraviti koliko ste sretni što možete raditi ovaj posao. Nemojte raditi automatizmom – jer svaka sezona i snimanje donose vam nove izazove. To je ono što naš posao čini tako zanimljivim i neodoljivim.

Koji je vaš savjet za hrvatske frizere koji se dive vašoj karijeri i žele slijediti vaš primjer te postati session stylist?

To je vrlo težak posao. Morate imati strast za to što radite i uložiti puno truda i vremena kako biste uspjeli. Prihvatite sve mogućnosti koje vam se pružaju, a onda naučite adekvatno cijeniti svoj rad.

Prije dvije godine Somerset House, jedna od najvažnijih londonskih kulturnih destinacija, koja uživa tradiciju već više od 300 godina, bila je domaćin retrospektive vaših 40 godina u frizerskoj i modnoj industriji. Kakav je bio osjećaj vidjeti pregled svih svojih dostignuća i prenijeti svoj rad u izložbu? 

Bilo mi je dosta vući za sobom časopise i isječke koje sam prikupljao 40 godina. Rekao sam si: „Dosta mi je: prelazimo na digitalno“, a slučajno je žena koja je za mene radila digitalni arhiv radila i za Somerset House. Pokazala im je moju arhivu i bili su oduševljeni te su poželjeli napraviti izložbu s mojim radovima. Nikada nije bilo tako velike izložbe posvećene svijetu frizura, pa mi je to zaista bila prava čast. Mislim da je sjajno pokazati frizersku industriju, osobito dokumentirajući kako se ona mijenjala i razvijala u modnoj industriji tijekom proteklih 40 godina. Prvi trenutak u mojoj karijeri kada sam zaista zastao i pogledao unatrag na cijelo svoje postignuće bila je upravo ova izložba.

Što bi session stylisti uvijek trebali tražiti u proizvodima? Kako im proizvodi mogu pomoći da podignu svoj posao na novu razinu?

Potražite proizvode koji imaju savršenu kombinaciju čvrstoće, svilenkastosti, brzine upotrebe i mogućnosti oblikovanja, a važno je i da se mogu jednostavno iščetkati iz kose. Zato sam toliko godina proveo radeći na formulama za liniju proizvoda svog brenda Hair by Sam McKnight. Bilo je važno da postignemo odličan proizvod.

SVIĐA VAM SE ČLANAK?
PREPORUČITE GA PRIJATELJIMA I KOLEGAMA
PUTEM DRUŠTVENIH MREŽA ILI E-MAILOM!

PREDHODNI ČLANAK
SLJEDEĆI ČLANAK